Os nomes deles figuram entre os novos expoentes da arte contemporânea brasileira. Seus traços podem ser encontrados e admirados nas ruas de capitais do país e internacionais, em eventos esportivos, na moda, na decoração e em outros espaços. TOZ, CHIVITZ, BINHO RIBEIRO, MINHAU e MATEU VELASCO estréiam no mundo da gastronomia e do colecionismo e assinam a série de pratos de porcelana Arte Urbana. As oito peças reproduzem o traço principal de cada artista, sua marca registrada.
A coleção faz parte do projeto cultural lançado pelo Spoleto (www.spoleto.com.br) em agosto (com uma série de copos assinada por outros artistas), que se propõe a aproveitar os mais de 200 restaurantes da rede como pontos de difusão da street art brasileira, estimulando e viabilizando o convívio com a arte contemporânea em todo o país. O Spoleto investiu R$ 2 milhões na iniciativa, que distribuirá, a partir do dia 1º de novembro, 165 mil pratos em 23 estados e no Distrito Federal. Ao todo, durante o segundo semestre, serão distribuídas 330 mil peças colecionáveis e exclusivas.
Para lançar a coleção Arte Urbana, os cinco artistas farão intervenções na cidade nas capitais do Rio de Janeiro e de São Paulo. TOZ realizará uma ação de live painting na lateral do Hotel Marina (localizado na Zona Sul carioca), num painel de 18,10m de altura, fixado na parte mais alta do empreendimento. Já o desafio de Mateu, Chivitz, Binho e Minhau será pintar um prato gigante (de dois metros de diâmetro, no mínimo) na frente do público: uma ação que acontecerá no Museu de Arte de São Paulo (MASP).
Os pratos
A coleção de pratos Arte Urbana apresenta oito modelos diferentes. Os cinco artistas reproduziram, pela primeira vez, suas obras nos objetos de porcelana, que poderão ser adquiridos nos 214 restaurantes Spoleto por todo o país. Para obter os pratos, os interessados devem comprar uma refeição Spoleto (prato e bebida), acrescentar mais R$ 5,90 e escolher a peça que desejar. O produto também será vendido separadamente por R$ 20,00. Onde comer: SPOLETO SHOPPING ABC – SP – TEL: 4437-3453/ SPOLETO SHOPPING ABC PLAZA – Tel.: (11) 4979-5353 ou acesse www.spoleto.com.br
Além de estimular a arte, presente no DNA da marca Spoleto, os royalties apurados pela venda dos pratos, cerca de R$ 60 mil, serão revertidos para o Instituto da Criança (organização do Terceiro Setor que exercita o conceito de Empreendedorismo Social). A estimativa da empresa é aumentar de 12 a 15% o volume de vendas durante os 45 dias da ação ou enquanto durarem os estoques.
– Resgatamos um elemento importantíssimo de nosso DNA durante o ano de 2010, que é a arte. A cidade de Spoleto, na Itália, anualmente abriga um dos principais festivais de arte da Europa, o Festival dei Due Mondi di Spoleto. Desde o nosso nascimento, em 1998, em Ipanema (RJ), a marca sempre esteve associada à arte por meio de vernissages, apoio ao teatro, ao cinema nacional e a realização do campeonato de malabarismos de nossos chefs. Esse ano, resolvemos trazer uma leitura nova para a nossa coleção de pratos pintados. Ao invés de um artista pintar toda a coleção dentro de um mesmo tema, optamos por convidar artistas do Rio e de São Paulo, com tema livre, seguindo a linha da Arte Urbana – declara o gerente de marketing do Spoleto, Antonio Moreira Leite.
Breve perfil dos artistas
Grafiteiro, artista plástico e integrante do coletivo carioca Fleshbeckcrew, o baiano TOZ, 34 anos, radicado no Rio de Janeiro desde os 14, é um dos mais promissores talentos da arte contemporânea brasileira. Seus traços peculiares são reconhecidos nas ruas da cidade e alguns desenhos, como a boneca Niña, podem ser considerados sua marca registrada. Ele se diz empolgado com o desafio duplo (prato + live painting). “É a primeira vez que faço um trabalho do gênero e acho importante levar a arte a espaços cada vez mais diferentes e ainda participar de uma ação social”.
Binho Ribeiro é um dos pioneiros da cultura do grafite na América Latina. Como cenógrafo, seu trabalho poder visto no cinema, em filmes como O Magnata e Bicho de Sete Cabeças, e ainda em diversos eventos, sobretudo aqueles ligados ao universo Hip Hop. O domínio sobre o tema o credenciou, inclusive, para a curadoria de eventos como Basement e Hutuz.
Com traços característicos e cores marcantes, CHIVITZ se diverte retratando em paredes sua vivência na atmosfera urbana de São Paulo. Seu grafite aborda e transborda criatividade nas interfaces da cidade, como o skate, a tatuagem e o Hip Hop, entre outras culturas urbanas. Seu estilo é inconfundível e conversa de maneira bem humorada com o povo nas ruas, a maior inspiração do artista. Faz parte do coletivo Neurose Urbana Crew, de grafiteiros e tatuadores.
Única mulher do grupo, quem transita principalmente pela região central de São Paulo já cruzou com algum “gatinho” da grafiteira Camila Pavanelli, ou melhor, MINHAU. O próprio apelido da artista nos remete a toda sua personalidade artística. Com gatos enormes, de textura colorida e traços fortes, ela se destaca com maestria nas ruas por onde habitam suas pinturas e conquistou seu espaço num universo masculino. Para Minhau, a cidade e sua arquitetura sugerem muitas possibilidades de intervir com seu trabalho, que a cada dia cativa mais o público na cena da arte urbana brasileira.
Outro nome estabelecido no meio da arte contemporânea, Mateu Velasco, 29 anos, já expôs em Paris, Lisboa e Nova Iorque, com obras repletas de referências urbanas misturadas a signos lúdicos. Uma das características de seu trabalho é a intervenção em objetos do cotidiano. “O legal do trabalho com Spoleto é que os pratos deixam de ser um simples objeto com as artes impressas, eles acabam ganhando uma nova função. Mais um desdobramento de como a arte de rua já está incorporada ao nosso dia-a-dia e sinal de que as pessoas gostam do que veem por aí”, conclui o artista, que trabalha há 10 anos também como ilustrador para o mercado editorial, publicitário e têxtil.
